Sin duda, uno de los movimientos artísticos y culturales más rupturistas que podemos encontrar en toda la historia del Arte es el dadaísmo. Esta corriente es difícil de definir porque se basa en una crítica a todos los movimientos anteriores, a los cuales pone en cuestión a través de sus obras. Para que puedas entender perfectamente en qué consiste este movimiento, aquí puedes encontrar sus características y algunos ejemplos de dadaísmo más importantes que existieron.
Índice
¿Qué es el dadaísmo?
El dadaísmo fue un movimiento que surgió en el año 1916 en el Cabaret Voltaire de Suiza a través de la propuesta del escritor Hugo Ball, al que más tarde se unió el rumano Tristan Tzara, una de las figuras más importantes y representativas. Surge por la necesidad de expresarse con total libertad debida a las limitaciones que sufría la libertad de expresión en aquella época debido a las guerras. Pero además, también se posicionó como una corriente que se mostraba en contra de todo el arte convencional que y burgués que existía en la época.
El dadaísmo incluía todos los movimientos artísticos como la pintura, la literatura, la música o la escultura. Además, no solo fue un movimiento artístico, sino que también se plateaba como una forma de vida, de entender el mundo. El dadaísmo fue el anti-todo, anti literatura, anti-arte... Se centraba en la crítica y en cuestionar todo lo establecido. Una forma de empezar de cera y evitar cualquier esquema establecido con anterior.
Características del dadaísmo
Dadá fue un ejemplo de crítica a toda la burguesía a través de la provocación. Y aunque las obras no tenían una característica lógicas acerca de los trazos de la pintura, o la forma de escribir, sí que tenía existen unos rasgos fundamentales en la temática movimiento como:
- Formas de expresión irónicas que buscaban la crítica a través de la burla, el humor, la provocación y el escándalo (a los dadaístas les gustaba escandalizar a la burguesía)
- Protesta continua a todo lo establecido hasta el momento. Rebeldía y destrucción de lo anterior.
- La obra se valora porque ha sido creada por una artista y no por las características que posee
- El azar como arte: en la poesía se escriben poesías con palabras escritas al azar como recortadas de diferentes partes del periódico.
- Se elevan a la categoría de arte objetos cotidianos que podemos encontrar en casa.
- Existen una total libertad del autor para realizar su obra. La espontaneidad, lo inmediato, lo que surge, el caos y la contradicción son aspectos que podemos encontrar en las obras dadaístas.
Los artistas del dadaísmo
A continuación se presentan algunos de los artistas más destacados del dadaísmo:
- Marcel Duchamp: Considerado uno de los artistas más influyentes del siglo XX, Duchamp es famoso por su obra "Fuente" (1917), un urinario invertido que presentó como una obra de arte. Su trabajo desafió las ideas convencionales sobre la belleza y el valor en el arte.
- Tristan Tzara: Fundador del movimiento dadaísta, Tzara escribió manifiestos y obras de teatro que desafiaron las convenciones literarias establecidas. Sus escritos a menudo presentaban una estética absurda y nihilista.
- Max Ernst: Ernst era un artista multidisciplinario que experimentó con pintura, collage y escultura. Su trabajo a menudo tenía un carácter onírico y surrealista, y se inspiraba en la teoría psicoanalítica de Freud.
- Hans Arp: Arp fue un artista y poeta que experimentó con formas abstractas y aleatorias en su obra. Sus collages y esculturas a menudo utilizaban materiales encontrados, como trozos de papel y madera.
- Francis Picabia: Picabia era un artista que trabajó en varios estilos a lo largo de su carrera, desde el impresionismo hasta el dadaísmo y el surrealismo. Su obra dadaísta a menudo presentaba una estética absurda y desafiaba las convenciones artísticas establecidas.
- Kurt Schwitters: Schwitters fue un artista y escritor que trabajó en varios medios, incluyendo poesía, pintura, escultura y diseño gráfico. Su trabajo a menudo utilizaba materiales encontrados y presentaba una estética abstracta y geométrica.
- Raoul Hausmann: Hausmann era un artista y escritor que trabajó en varios medios, incluyendo pintura, collage y poesía. Su trabajo a menudo presentaba una estética absurda y desafiaba las convenciones artísticas establecidas.
- Sophie Taeuber-Arp: Taeuber-Arp fue una artista y diseñadora suiza que trabajó en varios medios, incluyendo pintura, escultura y diseño textil. Su obra a menudo presentaba una estética abstracta y geométrica.
- Man Ray: Ray era un artista estadounidense que trabajó en varios medios, incluyendo pintura, fotografía y cine. Su obra dadaísta a menudo presentaba una estética absurda y desafiaba las convenciones artísticas establecidas.
- Jean Arp: Arp era un artista y poeta franco-alemán que trabajó en varios medios, incluyendo escultura, pintura y collage. Su obra a menudo presentaba una estética abstracta y geométrica, y se inspiraba en la naturaleza y la organicidad.
Ejemplos de dadaísmo
Ahora que ya sabes qué es y cuáles son las características del dadaísmo te mostramos cuáles algunos ejemplos de obras dadaístas con las que podrás entender perfectamente todo lo explicado hasta ahora:
La fuente - Marcel Duchamp (1917)
"La fuente" es una obra de arte creada por Marcel Duchamp en 1917. Consiste en un urinario de porcelana blanca que Duchamp compró en una tienda de artículos sanitarios y presentó como una obra de arte. Duchamp cambió el nombre del objeto a "R. Mutt", firmó su nombre en la pieza y la envió a una exposición de la Sociedad de Artistas Independientes en Nueva York. La obra fue rechazada por el comité de la exposición, lo que provocó un escándalo y un debate sobre la naturaleza del arte y los criterios para su selección. "La fuente" es considerada una de las obras más influyentes del siglo XX y ha tenido un impacto duradero en la historia del arte, al desafiar las convenciones tradicionales de lo que se considera arte y el papel del artista como creador.
Para hacer un poema dadaísta - Tristan Tzara
"Para hacer un poema dadaísta" es un poema-manifiesto escrito por Tristan Tzara en 1920, que explica el método para crear un poema dadaísta. En el poema, Tzara propone que el poeta corte palabras o frases al azar de un periódico o de un libro, las coloque en una bolsa y las saque al azar, formando así el poema. También sugiere que se pueden usar otros métodos aleatorios para generar el texto, como tirar dados o hacer collages de palabras y frases al azar. La idea de Tzara era crear poesía que fuera completamente libre de las convenciones literarias y la lógica tradicional, y que se basara en la exploración aleatoria y la experimentación. El poema-manifiesto se convirtió en una de las obras más influyentes del movimiento dadaísta y sirvió como una declaración de principios para la creación artística libre e irreverente.
"Coja un periódico.
Coja unas tijeras.
Escoja en el periódico un artículo de la longitud que cuenta darle a su poema.
Recorte el artículo.
Recorte en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el artículo y métalas en una bolsa.
Agítela suavemente.
Ahora saque cada recorte uno tras otro.
Copie concienzudamente
en el orden en que hayan salido de la bolsa.
El poema se parecerá a usted.
Y es usted un escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante, aunque incomprendida del vulgo."
El regalo - Man ray (1921)
"El regalo" es una obra de arte creada por Man Ray en 1921. Consiste en un objeto cotidiano, una plancha, al que se le han añadido objetos metálicos en forma de clavos. La obra se presenta en una caja de cartón, como un regalo, y se considera un ejemplo de "objet trouvé", o "objeto encontrado". La obra juega con la idea de transformar un objeto funcional en una obra de arte y desafía las convenciones tradicionales de la escultura y la representación. "El regalo" es una de las obras más conocidas de Man Ray y ha tenido un impacto duradero en la historia del arte, al influir en el desarrollo del movimiento surrealista y en la exploración del objeto cotidiano como un elemento artístico.
L.H.O.O.Q - Marcel Duchamp (1919)
"L.H.O.O.Q" es una obra de arte creada por Marcel Duchamp en 1919. Consiste en un póster publicitario de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci, sobre el cual Duchamp dibujó un bigote y una barba con lápiz y escribió las letras "L.H.O.O.Q". La obra se pronuncia en francés como "Elle a chaud au cul", lo que significa "Ella tiene calor en el trasero" y es un juego de palabras obsceno. "L.H.O.O.Q" es un ejemplo de lo que Duchamp llamó "ready-made assistido", que consiste en tomar un objeto existente y modificarlo con un mínimo de intervención para transformarlo en una obra de arte. La obra es una crítica a la noción de la autoría y la originalidad en el arte, y ha sido considerada como una de las obras más influyentes del siglo XX, al cuestionar las convenciones tradicionales del arte y abrir nuevas posibilidades para la creación artística.
El literato - Hugo Ball
"El literato" es un poema sonoro creado por Hugo Ball en 1916. Ball fue uno de los fundadores del movimiento dadaísta y desarrolló el concepto de "poesía fonética", en la que el significado de las palabras es menos importante que su sonido y ritmo. En "El literato", Ball utiliza palabras inventadas y sonidos guturales para crear una obra que desafía la comprensión racional y lógica del lenguaje. La obra se presentó originalmente en el Cabaret Voltaire en Zúrich, un lugar de encuentro para los artistas dadaístas, y se convirtió en una de las primeras manifestaciones públicas del movimiento. "El literato" es un ejemplo de la exploración dadaísta de la poesía como una forma de expresión liberada de las convenciones literarias y que desafía la comprensión racional de la realidad.
Vauvert yo soy, el gran ilusionista.
Cientos de flamas circundan mi vista.
Yo me arrodillo en altares de arena,
Astros violetas adornan mis prendas.
El tiempo de mi boca se desprende,
mis ojos y oído a los hombres aprehenden.
Soy del abismo del falso profeta,
que tras las ruedas del sol parapeta.
Del mar invocado en cuernos de furia,
vuelo en el vaho de rezos de injuria.
El tímpano impacto en duro sonido,
cascadas de cadáveres yo cuido.
Soy el secreto de herejes burlones,
un rey de vocales y fanfarrones.
Hysteria clemens canté sin desveno,
en cada figura del desenfreno.
Un poeta, guasón, un literato,
siembro palabras, falaz arrebato.